陈一峰醉墨走笔击碎形骸桎梏，自是风流一派

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酒意激荡处，笔墨风骨烈——陈一峰醉墨走笔击碎形骸桎梏，自是风流一派

世人都说醉态可厌，然能以玉液为焰点燃艺术之火者，自有惊世骇俗的风流。陈一峰醉墨泼洒，笔走龙蛇，赤焰烽火，激情澎湃，自是如此风流。而百年间以美酒熔炼画魂者，当推傅抱石——其自镌“往往醉后”，自是得意笔触皆承酒神之牵引。酒于斯人，是撕破樊笼之咒，他们构思时执杯畅思，挥毫际举盏振气，顺遂时痛饮助兴，功成处放怀一醉，醉了山河醉了心！

观陈一峰作画，俨然酒神祭坛——松烟焦苦与烈酒辛辣于空中角力，终在宣纸上达成永恒的和解。其案头散落空樽，执笔如抡金锤，狂草锋棱击碎形骸桎梏。画作《辛弃疾》系列，斗笔饱蘸浓墨若血酒迸射，醉墨纵横处，衣袂翻飞，笔锋所致处，金戈响彻，鞍马征尘的意象与奔雷墨线互相交织，而“书骨画魂”之法度，恍若八大冷眼与怀素醉狂的千年重逢。《高原的早晨》里，墨色如醉拳般砸落纸面，藏民身影沉入苍茫烟霭，粗粝面容于混沌墨色间浮沉——饱经风霜之袍袖衣袂，裹挟出高原烈风，幻化成生命力之图腾。陈一峰以醉墨筑阴渗阳舒展天地，暗合老子“玄之又玄，众妙之门”的哲思。

陈一峰的醉中踉跄抡笔，自然会让人联想起美术史上的醉墨英魂。怀素醉书蕉叶，“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”；梁楷泼墨仙人，酒酣处逸笔草草，衣袂飘举尽摄仙姿；辛弃疾醉里看剑，剑气化作飞动衣冠；徐渭“半生落魄已成翁”，淋漓悲怆实乃命运投射；八大白眼向天，枯笔淡墨间俱显醉者孤傲；傅抱石“往往醉后”，笔下山水吞吐古今人物之浩然正气。此皆水墨与玉液熔铸人物精神之永恒沸点，亦是陈一峰的醉墨所求。其作画时，提酒痛饮，《大汉雄风》遂生，历史人物衣袂鞍马，随笔锋水墨激射而出，终在“不似之似”间抵达巅峰。至若《醉月》裸女背影，醉眼所摄非仅形骸，实乃玉液淬炼之神形，脊线起伏若山岳绵延，墨晕间自有蓬勃的生命之欲——酒力熔尽理性桎梏，个体气脉遂与天地元气、古今英魂乃至最本真的人物诗篇轰然交泰。

展开美术史卷，酒痕墨迹早已交融难分，尤其在传写人物神韵、捕捉生命形态之际，徐渭破笔泼墨倾尽半生郁愤，笔下人物佯狂毕现；八大借残荷怪鸟浇灌胸中块垒，孤傲身影跃然于楮墨。傅抱石袖中的酒瓶叮当，恰是“抱石皴”劈开山水桎梏的回响，其山水间弥漫着是浓郁的人文气息。可见，这酒并非沉沦物，实乃陈一峰之类的画家，破除樊笼、直抵魂魄深处，敢于直面生命的原初形态之咒语，于混沌之中竭力去触摸神性的微芒。

玉液濯洗历史鞍马，醉墨荡开人物衣袂。自怀素醉书草圣气韵，梁楷泼写仙风道骨；弃疾词魂铸炼剑魄侠影，徐渭墨泪浸透狂士形骸，八大白眼冷睨世相，至傅抱石以玉液换取山河——此条以酒为媒、捕捉人物精魄的醉墨长河，终汇于陈一峰画室，于宣纸上吟诵千年箴言：“往往醉后，方见天真。”

醉墨泼处，即是心魄疆域。鞍马驰骋，衣袂飘舞，亦是生命原初于墨韵中的秘境。当松烟墨气与玉液醇香在时空永恒地凝结，陈一峰笔下那壮士襟怀至人体诗篇的世界，终在醉醒之际、酒墨边缘，完成了壮丽的破茧。

（文/李琰，广州高剑父纪念馆馆长，广东省美术评论学会会长，广州市文艺评论家协会副主席）